字后拖音時的聲腔委婉起伏，如曲水流觴很是優(yōu)柔叮咚,，有著幽靜雅致,，清麗俏皮之感,。真是此曲只應(yīng)天上有,，人間難得幾回聽,。
好一個仙音雅樂，天籟之音,，讓我聽得來,，如醉如癡。
和著唱腔的節(jié)奏,，我輕輕的叩擊著節(jié)拍,，使我聽得神采飛揚，如神似仙,，輕盈得就像要飛起來一樣，全身的四肢八脈,，憤張舒宛開來,，腦內(nèi)的腦啡呔刺激著身心的愉悅，我從心底里拍案叫絕,，真是太高雅了,。
那演員的裝扮和扮相也嫵媚秀麗，雋永優(yōu)昆曲以前我看過電影戲曲片《十五貫》,。
那時只知故事情節(jié)，并不注意到昆劇的唱腔優(yōu)美,，這次寫蘇州三絕時,，文友才情女花兒說起昆曲來，我就留意起來,，正巧央視戲曲臺在播《紅樓探夢》選拔昆劇《紅樓夢》人物薛寶釵,，王熙鳳角色的扮演者。
那些參加選拔的年青的昆劇演員表演的功夫,，正可謂入神入畫。
唱腔圓潤，一唱三嘆,，音韻悠幽,，清麗婉轉(zhuǎn)。
咬字吐音和清脆的笛簫聲,，如三春里枝頭上云雀清麗婉轉(zhuǎn)，悅耳動聽的鳴叫聲,。
尤其是咬美，色彩濃艷,，皇家宮廷氣十足,。
整個表演可用一個靜美優(yōu)雅之感貫穿全部，絲毫沒有一絲流俗做作味,。
正像是天仙美媚在臨風(fēng)舉舞,，飄逸婀娜，如神仙女再世,，一些兒也沒有人間煙火,，凡世紅塵的流俗感,，高雅純潔的不染一塵一埃。
那展現(xiàn)表演者的演員如清澈透明,，碧翠流韻的美玉,，環(huán)佩叮當(dāng)，如夜明珠磯,，驚世駭俗光彩灼灼,，耀人眼目。
筆筆如工筆重彩就像是,，宮廷畫師畫中飄逸輕靈的仕女麗人,，驚鴻萬里,。
她們表演的如此傳神，清靜秀美,，真讓人嘖嘖稱贊,，贊嘆不已。
難怪聯(lián)合國教科文組織在2001年把昆劇列為“人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)”的代表作,。
也難怪我們的文友才情女花兒,，如此推崇昆曲也是個性情中的人。
世界有三大古老的戲劇,。
古希臘的悲喜劇,，古印度的梵劇和中國的戲曲,。
經(jīng)過歷史的風(fēng)雨滄桑，古希臘的戲劇和古印度的梵劇都以消失,，而稍晚的中國的戲曲,，她那俏麗的身影到現(xiàn)在還活躍在世界各地的舞臺上，這就是中國戲曲具有強大的生命力和具有內(nèi)涵的藝術(shù)魅力所在,。
明朝時期南戲有四大唱腔,。
即余姚腔、海鹽腔,、弋陽腔和昆山腔。
余姚,、海鹽腔已消失,，弋陽腔已演變?yōu)榍嚓柷唬ㄇ?，梆子等高腔,，只有昆曲還流傳至今，已有600多年的歷史,。
這也是昆曲古老的原因,。
昆曲起源于江蘇的昆山地區(qū)，明嘉靖年間旅居太倉的魏良輔,，在研究昆山地區(qū)民間音樂曲調(diào)的基礎(chǔ)上，繼承北曲的成就,，吸收海鹽,、弋陽腔的長處，加工而成的昆山腔,，委婉細膩,，兼用笛簫等管弦樂器伴奏，唱腔流暢,，軟糯,，有被稱為“水磨腔”,。
聲腔唱腔采用中低音吟唱,，區(qū)別于其他戲曲。
笛聲的清脆和聲腔中低音,，如流水般的向觀眾娓娓道來,，更增加了昆曲清麗高雅的氣質(zhì)來。
昆劇著名的導(dǎo)演徐春蘭昆曲演唱是“向在你娓娓道來,?！蔽覀兊奈挠巡徘榕▋焊咝蜗蟮匕烟K州評彈比喻成散文,，把昆曲比喻成為詩歌，比喻的恰到好處,。
昆曲的曲詞和唱腔為曲牌連套體式，在表演上形成一整套嚴(yán)格的藝術(shù)表演方法,。
明萬歷年間從蘇州傳播到浙江,，全國各地。
并與各地的語言和觀眾的審美情趣相結(jié)合,。
又派生出川昆,、湘昆、高陽昆腔等,。
現(xiàn)在還有劇團活躍在各地的舞臺上，有北昆,、蘇昆,、湖南和浙江，永嘉等昆劇團,。
昆劇的第一個劇本是梁辰魚,，在得到魏良輔的指導(dǎo)下所著的《浣紗記》。
戲曲反映西施和越國君臣發(fā)憤圖強的精神,。
是第一個將昆山腔運用與舞臺上演出得劇本，為昆山腔的推廣傳播起到了很大的作用,。
為昆山腔奠定基礎(chǔ)的還有黃蟠卓,，他是唐玄宗時宮廷優(yōu)伶。
擅長演參軍戲,，發(fā)語行事,，滑稽幽默。
晚年流落江南,，卒于昆山,。
魏良輔在《南詞引正》中認為他和昆山腔有關(guān)。
“唯昆山為正聲乃唐玄宗時黃璠卓所傳”,。
昆曲以鼓板控制演唱節(jié)奏,，以曲笛三弦伴奏，主要以中州官話為說唱語言,。
用唱念做表,，舞蹈和武術(shù)來作為表演手法。
載歌載舞,，具有很強的述情性,，動作細膩，把歌唱與舞蹈身段巧妙地相結(jié)合,，講究扮相的神韻與動作眼神的傳神,。
是一種歌舞白介各種表演手段互相配合的綜合藝術(shù)。
演唱特點,，“以字行腔,，腔跟字走”有嚴(yán)格的定調(diào),、定腔,、定板,、定譜，不能像其他戲曲演員可以根據(jù)情況隨意發(fā)揮,。
用詞工麗,，華美。講究聲韻的平仄,，平仄不合,，會出現(xiàn)倒字，不合本調(diào),，犯曲家之大忌,。
吐字過腔和聲韻注重頭,，腹,、尾的咬字，要求演員字正腔圓,，拖音吐字收放把握得當(dāng),，入情入理。
所以昆曲劇本難寫和演員要求高,，演技要求難的特點,。
在昆劇界有：男怕《夜奔》,，女怕《思凡》之說,。
昆曲還有曲分南北之說，南昆以蘇州白話為主,，北昆以大都會的韻白和京白為主,。
南昆行腔優(yōu)美柔和，纏綿婉轉(zhuǎn),，以柔糯悠遠見長,；北曲聲偏于跌宕起伏，豪爽,，節(jié)奏跳躍性強，后南北和曲,。
在演唱技法上注重聲音節(jié)奏的控制,，快慢、咬字發(fā)音上有豁,、疊,、擻,、霍，等腔法,。
以各類角色的性格,，唱法上有三眼板、一眼板,、流水板,、和散板。
受吳中民歌”流麗悠遠“特色的影響,。
使昆劇音樂以“婉麗嫵媚，一唱三嘆,，幾百年冠絕梨園,，”被多種戲曲移植利用，使得昆曲有“中國百戲之母”的雅稱,。
昆曲的詞牌有一千多種以上,，唐宋大曲，詞調(diào),，宋唱賺,，諸宮調(diào)民歌，少數(shù)民族歌曲,，都兼容并受,，更加豐富了產(chǎn)前的表演內(nèi)涵。
念白的語音中帶有吳中方言的地方白,，如蘇白,、揚州白、快板式的韻白,。
在舞蹈動作的編排上吸收了古代民間和宮廷舞蹈的表現(xiàn)方式,，舞與戲相配合，更加相得益彰,。
昆劇的角色有生,、旦、凈,、末,、丑，尤其是旦角的門派紛呈,。
如正旦,、刀馬旦、閨門旦,、潑辣旦等等之分。
劇目有《HD記》,、《牡丹亭》,、《浣紗記》、《西廂記》等等,。
著名的昆劇表演藝術(shù)家俞粟廬的表演,，深得清代葉堂一派昆曲演唱之法的真?zhèn)?，在音韻?jié)奏,，聲音諸方面嚴(yán)格要求自成風(fēng)格,，人稱“俞派唱法”,。
其子俞振飛為當(dāng)代著名的昆劇表演藝術(shù)家,。
幼年即隨父習(xí)曲，著有《粟廬曲譜》,。
還有著名的昆曲演員梅巧玲,，工旦行,。
她的外孫就是大名鼎鼎的京劇旦角梅蘭芳，深受其影響,。
在此值得一提的是,，明清之際昆劇女演員商小玲。
據(jù)清焦循在《劇說》中說《“以色藝稱,，于《還魂記》有擅場?！毖莸氖滞度?，她唱腔妖媚，高雅,，音色圓潤明朗,，念白伶俐生動，扮演起天真活潑的少女形象有為生動,。
因她與所相愛之人不能結(jié)合而內(nèi)心十分痛苦，纏綿欲絕,。
因此往往結(jié)合演出致《尋夢》《鬧殤》常與自情相合,，更顯得人物的纏綿凄婉之情。
把之際與杜麗娘的劇情融為一體,。
一日演《牡丹亭.尋夢》一時觸景生情竟傷心欲絕昏倒在表演舞臺上,。
也難怪我們的文友才情女花兒會如此喜愛高雅的昆曲，原來也有此感呢,！
真讓人感嘆不已,。
我想讓我們的文友花兒來扮演昆劇中杜麗娘的角色,，那表演的才情絲毫不會遜色的......
在以前的歷史上，文人學(xué)士爭用昆腔創(chuàng)作傳奇昆曲,，習(xí)者日益增多,。
身為文人雅士所喜好。
常常邀入內(nèi)院演唱,，有其以歌姬為主,。
歷史上著名的歌姬陳圓圓,，演唱妻昆曲來更見功力。
無論在扮相上還是詞曲吐字聲腔上,，如鶯聲瀝淅,，嬌轉(zhuǎn)柔婉,。
櫻唇開啟，清音徐來,，工整婉約,，舞姿神情，栩栩傳神,。
環(huán)佩玎珰,，云鬢玉簪，芙蓉雪貌,，冰肌玉潔，也令王孫貴族,，迷戀逍遙,。
為此令那吳三桂做出“沖冠一怒為紅顏”引清軍入山海關(guān)的荒唐行為。
“四方歌曲心宇吳門”之說,。
為此我認為昆曲的雅在于,，一是中低音的唱腔和清脆的曲笛的伴奏，二是,，用詞曲的華麗絢爛和押韻的聲律的工整；三是,，扮相舞姿的傳神和欣賞者的文化藝術(shù)修養(yǎng)是分不開的,。
現(xiàn)在大學(xué)的普及文化修養(yǎng)，欣賞能力的提高,，經(jīng)濟能力的提高都為昆劇的發(fā)展提供了良好的發(fā)展機遇,。
原來那些學(xué)習(xí)京劇越劇的演員，聽了昆曲后,，竟被昆劇高雅優(yōu)美的藝術(shù),，所傾倒。紛紛改行學(xué)期昆劇來,。
像由騰騰,，單文、朱虹,、朱冰貞,、劉娜、張媛媛等等一大批青年演員的表演真人人刮目相看,，令人叫絕,。
可見昆曲的藝術(shù)魅力了。
不聽昆曲不知其味，聽了上癮,。如同吃了一只檀香橄欖,，開始為清淡，越嚼越覺得有味,。
昆曲她那流水般,，悠揚頓挫，清麗嬌美的雅音,，即使莽漢猛夫聽了也會靜心沉思醉倒......
總之,，我愛著那古韻清幽高雅靜心的昆曲......